А-ля рюс

Накануне премьеры спектакль протестировали на журналистах и творческой интеллигенции города. И те, и другие смотрели во все глаза, дивились и даже местами смеялись, так что дест-драйв можно считать пройденным вполне успешно. Режиссёром постановки выступила Урсула Макарова — дама рязанским театралам со стажем хорошо известная. С конца девяностых юная Урсула работала в драматическом театре художником-декоратором, позже, возмужав и закончив ГИТИС, вернулась в родные пенаты режиссёром. По сей день в афише нет-нет, да и мелькает её постановка всё того же Островского «Бесприданница» 2005 года выпуска. «Правда — хорошо…» стал первой рязанской работой Макаровой после довольно длительного перерыва.

Сюжет пьесы Островского зрителю хорошо знаком, а если и нет, то легко угадывается ещё до наступления антракта. Плутовская комедия с любовной интригой, нравоучением и неизменным хэппи-эндом. Классика на театральной сцене, разумеется, никогда не устаревает, а комедия по-прежнему остаётся излюбленным жанром публики, так что выбор литературного материала, вероятно, стоит лишь приветствовать. Впрочем, любителям традиционных постановок Островского стоит набраться терпения — Макарова не столько цитирует классика, сколько что называется фантазирует на тему. Вероятно, сказались первая декораторская профессия и её любовь к неожиданным техническим решениям, но постановка местами выглядит неожиданной, а по рязанским меркам едва ли не авангардной. Актёры распивают горячительное, сидя в резервуаре с водой, ходят в резиновых сапогах, моют на сцене голову, заныривают с мостков в реку, рыбачат прямо в зрительном зале, стирая границу между сценой и публикой. Всё первое действие зрители не столько следят за развитием сюжета (следить особо не за чем, экшн начнётся после антракта), сколько разглядывают конструкцию из зонтов, с которой хлещет струя воды. Самые впечатлительные, наверное, даже находят в этом глубинный смысл или пышные аллегории. Между делом артисты задорно танцуют и подпевают известным песням околонародной тематики (музыкальное оформление Ануш Аветисян). Общее впечатление праздничного балагана и ярмарочного веселья усиливается яркими и колоритными костюмами Татьяны Видановой в стилистике а-ля рюс. Словом, зрелищность постановки явно является её сильной стороной.

На таком фоне, правда, теряется высокая патетика главного лирического героя Платона (в исполнении Арсения Кудри), который на протяжении всего действия решает, что же лучше — правда или счастье. Зато органично выглядит гротескный сатирический образ Силы Ерофеича (Юрий Борисов), который этот выбор успел сделать с полвека назад. Зрители же (особенно особи женского пола) вряд ли будут задумываться о подобных фундаментальных вопросах. Хотя бы потому, что шикарная бирюзовая феска Мавры Тарасовны и роскошные расшитые шаровары Пелагеи Григорьевны современной барышне более понятны и желанны, нежели треволнения старика Островского.