Поделиться:
Много шума
Комедии — это всегда популярно, а Шекспир — это вечная классика. Если сложить первое со вторым, то получится беспроигрышная театральная постановка.
Видимо, этим и руководствовался режиссёр-постановщик и Заслуженный актёр России Сергей Виноградов, когда брался за знаменитую пьесу «Много шума из ничего» не менее знаменитого английского драматурга Уильяма Шекспира. Именно вышеозначенный спектакль, получивший в наших широтах название «Алхимия любви», и был презентован 9 декабря в Рязанском драматическом театре. Столичный театральный деятель Сергей Виноградов в Рязани уже давно считается в доску своим, с тех самых пор, как в 2009 году . Вслед за скандальным по местным меркам эротическим трагифарсом последовала «Сладкоголосая птица юности», также принятая рязанским зрителем на ура. «Алхимия любви» стала третьей масштабной косопузой режиссёрской работой Виноградова, которой критики и первые зрители пророчат не меньший успех, нежели первым двум.
Если окинуть беглым взглядом городские афиши, то несложно заметить, что в Рязани с Шекспиром как-то плохо. Всякие Гамлеты и Ромео с Джульеттами попадают к нам лишь с заезжими звёздами. Так что полюбоваться на местную интерпретацию бессмертного произведения классика оказывается весьма любопытно. Подкупает и каноничность постановки — никакого тебе авангарда или модного, но порядком надоевшего осовременивания материала. Всё чинно и красиво: дамы, как и положено, в платьях в пол, мужчины — в традиционных сюрко, Бенедикт и Беатриче пререкаются на фоне пусть утрированного, но средневекового замка. Костюмы художника Янины Кремер вообще сильная сторона спектакля, показывающая деликатную работу с историческим материалом. Пыльную и пышную историю уравновешивают декорации Константина Розанова и танцы в постановке Светланы Виноградовой, напоминающие, что на дворе XXI век.
Бессмертная история Шекспира изменений также не претерпела. Сюжет комедии как и 400 лет назад крутится вокруг любовных перипетий двух пар: богатой наследницы Геро и знатного флорентийца Клавдио, а также острой на язык Беатриче и её постоянного коллеги по спорам Бенедикта. Первая линия традиционно носит драматический характер ― история воссоединения любящих сердец омрачена многочисленными препятствиями, обманами и интригами. В то время как счастье второй пары вырастает из забавного розыгрыша их друзей и родственников. Траектория полёта стрел Купидона неисповедима, и объяснить алхимию любви вряд ли кому под силу.
Впрочем, ни режиссёр, ни актёры на это и не замахиваются — история, разворачивающаяся на глазах у зрителя, понятна без лишних слов и не зависит ни от царящей на дворе эпохи, ни от географических признаков разыгрываемого действия. Ведь настоящая любовь всегда преодолеет любые преграды, поскольку весь «шум из ничего», который так любят возводить вокруг завистники и недоброжелатели. Благодаря тонкому юмору, эта прописная истина не превращается на сцене в морализаторство и унылую декламацию, а выглядит естественным законом жизни. Однако чтобы убедиться в этом, зрителю потребуется недюжинное терпение — спектакль длится порядка трёх часов с антрактом. Ведь спешить в любви, как и на театральных подмостках, никому не следует.
Если окинуть беглым взглядом городские афиши, то несложно заметить, что в Рязани с Шекспиром как-то плохо. Всякие Гамлеты и Ромео с Джульеттами попадают к нам лишь с заезжими звёздами. Так что полюбоваться на местную интерпретацию бессмертного произведения классика оказывается весьма любопытно. Подкупает и каноничность постановки — никакого тебе авангарда или модного, но порядком надоевшего осовременивания материала. Всё чинно и красиво: дамы, как и положено, в платьях в пол, мужчины — в традиционных сюрко, Бенедикт и Беатриче пререкаются на фоне пусть утрированного, но средневекового замка. Костюмы художника Янины Кремер вообще сильная сторона спектакля, показывающая деликатную работу с историческим материалом. Пыльную и пышную историю уравновешивают декорации Константина Розанова и танцы в постановке Светланы Виноградовой, напоминающие, что на дворе XXI век.
Бессмертная история Шекспира изменений также не претерпела. Сюжет комедии как и 400 лет назад крутится вокруг любовных перипетий двух пар: богатой наследницы Геро и знатного флорентийца Клавдио, а также острой на язык Беатриче и её постоянного коллеги по спорам Бенедикта. Первая линия традиционно носит драматический характер ― история воссоединения любящих сердец омрачена многочисленными препятствиями, обманами и интригами. В то время как счастье второй пары вырастает из забавного розыгрыша их друзей и родственников. Траектория полёта стрел Купидона неисповедима, и объяснить алхимию любви вряд ли кому под силу.
Впрочем, ни режиссёр, ни актёры на это и не замахиваются — история, разворачивающаяся на глазах у зрителя, понятна без лишних слов и не зависит ни от царящей на дворе эпохи, ни от географических признаков разыгрываемого действия. Ведь настоящая любовь всегда преодолеет любые преграды, поскольку весь «шум из ничего», который так любят возводить вокруг завистники и недоброжелатели. Благодаря тонкому юмору, эта прописная истина не превращается на сцене в морализаторство и унылую декламацию, а выглядит естественным законом жизни. Однако чтобы убедиться в этом, зрителю потребуется недюжинное терпение — спектакль длится порядка трёх часов с антрактом. Ведь спешить в любви, как и на театральных подмостках, никому не следует.
Загрузка галереи...
Ольга Миловзорова
Метки: Рязанский театр драмы , Сергей Виноградов
02.02.2026
Кировский драматический театр 1 февраля закончил свои гастроли в Рязани хроникой любви и власти «Монарх» (16+). Эта фееричная постановка стала настоящим подарком как для театралов так и для любителей истории.
29.01.2026
На рязанской сцене продолжают показывать спектакль о глобальном родительском промахе «Господа Головлёвы. Маменька».
17.11.2025
В Рязани 16 ноября в торжественной обстановке открылся Х Международный фестиваль спектаклей о любви «Свидания на Театральной. Семья».