Аниме отакует

Впервые японские аниме появились на российском телевидении в 1991–1992 годах, запомнившиеся зрителям огромными глазами персонажей. У аниме в нашей стране сразу же появились преданные поклонники, которые сейчас проводят собственные фестивали.

Зеркало души
Аниме — это японское название мультипликации в целом. Японские мультфильмы прошли долгий и самобытный путь эволюции: от подражания студии Disney до самостоятельного пласта культуры с собственной аудиторией зрителей всех возрастов: как в самой Японии, так и во всём мире. Сегодня аниме — это полноценное искусство. Его главное достоинство в том, что оно вобрало в себя все особенности нации, специфические черты японцев, однако вышло из узких японских рамок в мир.

Занятно, что мультипликационная продукция в Японии разделяется по жанрам для определённой целевой аудитории. Например, для детей (причём для мальчиков и девочек отдельно); для юношей и девушек; для взрослых. Ещё одной характерной чертой японского аниме с первых же дней его существования стали большие глаза персонажей. Глаза-блюдца — это символ душевной красоты и открытости миру, поэтому ими чаще всего обладают дети и юные девушки. Напротив, взрослые женщины и мужчины и уж тем более отрицательные персонажи наделены небольшими лицами и более «европеоидными» глазами.

Мультипраздник
«Отаку» означает «человек, чем-то увлечённый». В России так называют только поклонников аниме. На фестивале во Дворце молодёжи отаку собрались, чтобы устроить себе настоящий праздник, обменяться новинками аниме, погрузиться в атмосферу японских культовых мультфильмов вместе с их персонажами.

Само мероприятие в этом году расширилось до двух дней. Второй день был интересен конкурсами, в которых соревновались так называемые «косбэнды» — команды косплееров. Косплей — от английского costume play — «костюмированная игра», главная цель которой заключается не только в переодевании в костюм персонажа, но и в попытке передать его характерные черты, дать ему жизнь в реальности. Большинство из косплееров — непрофессионалы, которые сами шьют костюмы, мастерят аксессуары и декорации, пишут и ставят сценки. Игра объединяет людей разных возрастов и рода занятий.

На «Отакуне» шли состязания в трёх основных номинациях: дефиле, караоке и театрализованные сценки. Зрелище длилось на протяжении шести часов. За это время на сцене можно было заметить маленьких детей лет шести, а также взрослых мужчин, под громкую музыку вдохновенно машущих мечами. Ближе к завершению конкурса организаторы попросили зрителей (которые, к слову, сами щеголяли необычным внешним видом) проголосовать за лучших участников фестиваля прямо на билетах.

В самом сложном конкурсе «Сценический косплей» зал почти единодушно поддержал рязанцев — молодой, но слаженный косбэнд «Нигори». Надо отметить, что нынешней весной этот коллектив представлял наш город на старейшем в России аниме-фестивале в Воронеже. И если там побороться за приз было невозможно за отсутствием традиционных конкурсов, то в этот раз все усилия и талант «нигорийцев» оценили на высший балл.

Уровень организации рязанского фестиваля, по сравнению с прошлыми годами, заметно вырос, во всяком случае, скучать гостям не пришлось. На входе их встречали девушки и юноши в разноцветных париках, костюмах и с загримированными лицами. Юные поклонники японской культуры могли сфотографироваться либо с персонажами любимых аниме, либо чтобы просто сохранить свой костюм для истории.

В фойе располагались магазинчики с тематическими товарами — плакатами, фигурками персонажей аниме, брелками, кружками, кошельками, магнитами, ну и, конечно же, переведёнными на русский язык аниме в красивых подарочных коробках. Большим спросом пользовалась манга — японские комиксы. Они сильно отличаются от привычных, но не прижившихся у нас американских. Мангу читают справа налево и возникла она, как считается, из серий гравюр знаменитого японского художника Хокусая.

В следующем году рязанцы вновь смогут окунуться в необычную атмосферу праздника с истинно самурайским духом, по крайней мере так обещают организаторы.