Наследие

Имена многих людей, имевших решающее значение для развития культуры или становления рязанского художественного процесса, нынче преданы забвению. Сегодня искусствоведы и музейные сотрудники отмечают печальную ситуацию — более полувека рязанского искусства выпало из современной культуры. В залах Рязанского художественного музея собрана прекрасная коллекция живописи прошлых времён, однако мастера XX века остались за кадром, современность же представлена сменными выставками сегодняшних работников кисти и холста. Помещений для постоянной экспозиции художников прошлого века нет, хотя работы лучших мастеров лежат в запасниках и ждут своего часа, чтобы предстать перед очами зрителей. 14 сентября в художественном музее открылась выставка Александра Сырова, одного из длинного списка позабытых многими художников.

Скромная экспозиция, занимающая один зал музея, состоит из пары десятков живописных и графических работ, дающих представление о творчестве мастера. Однако организаторы постарались познакомить зрителя не только с творчеством известного рязанца, но и с его личностью, а также влиянием, которое он оказал на становление художественного процесса, сохранение и развитие культуры Рязани в середине XX века. Выпускник Рязанского художественного техникума и воспитанник реорганизованной Академии художеств, Александр Сыров большую часть своей жизни провёл в родном городе. Именно по инициативе Сырова и поддержке Киселёва-Камского и Шмелёва в Рязани появилось местное отделение Союза художников России. По стечению обстоятельств, именно Сыров стал обладателем членского билета этого союза за №1, кстати, представленного на выставке. После мобилизации в годы Великой Отечественной войны Сыров остался в Рязани, где возглавил работу бригады по выпуску агитплакатов. Помимо соцзаказа Александр Васильевич работал над серией графики «Советские дети в годы Великой Отечественной войны», два листа из которой также можно увидеть на выставке. В 1942 году его усилиями было восстановлено Рязанское отделение союза художников, расформированное в начале войны, также при организации появилось товарищество «Рязанский художник». С 1951 года и до самой смерти в 1958 году Сыров возглавлял Рязанское художественное училище, являлся наставником для плеяды талантливых мастеров Рязанщины. Одним из его воспитанников является Народный художник России блестящий живописец Анатолий Титов.

Выставка Сырова весьма скромна по размерам, а экспозицию пришлось собирать по крохам: несколько работ поступило из фондов музея, большинство живописных холстов — из собрания семьи художника. Как призналась заместитель директора музея Ирина Денисова, поздний период творчества Сырова в музейных коллекциях не отражён:
— В таком количестве и таком качестве мы этого художника никогда не видели и его работы стали открытием, — сказала Денисова. — В них столько спокойствия, столько умиротворения! Скорее всего давало о себе знать послевоенное время, которое позволило расслабиться измученному войной художнику.

Об историческом значении живописных работ Сырова рассказала на открытии выставки бывший директор музея-заповедника «Рязанских кремль» Людмила Максимова:
— Для нас, сотрудников Рязанского кремля, Сыров всегда был художником-историком. Его живопись, датированная военным временем, служила для нас иллюстрацией для рассказов об истории города, об изменении исторического облика Рязани.

— Сыров — это та нить, которая связывает современность и ушедшее поколение, — подытожила слова коллеги директор Рязанского художественного музея Марина Котова.

А заместитель председателя Рязанского союза художников Василий Николаев, пошутил, что хотя местные мастера спорят, кто же является первым рязанским художником, ответ является очевидным — Александр Сыров:
— У него даже справка есть — членский билет Союза художников с номером один, — заметил Василий Николаев и предложил прекратить дальнейшие споры.

Выставка открыта до 15 октября с 11.00 до 19.00, выходной — понедельник, первая пятница месяца — санитарный день.