Не покладая рук

Чем стремительнее наращивает обороты ритм современной жизни, тем меньше остаётся людей, готовых тратить своё время на работу, которую машина может сделать в разы быстрее. За массовым фабричным производством забываются традиции ручного ткачества, пропадают знания о народной вышивке и кружевоплетении. Четыре года назад в стенах картинной галереи «Виктор Иванов и земля Рязанская» открылась выставка трёх рязанских мастериц гобелена. На сегодняшний день лишь одна из них продолжает свою работу и ведёт активную выставочную деятельность, причём, не только в нашем городе, но и в масштабах России. Персональная выставка гобелена популярного художника, члена Рязанского союза художников Лены Гонторенко открылась 28 июля в стенах Рязанского художественного музея.

На открытии директор музея Марина Котова призналась, что гобелен сегодня встречается настолько редко, что коллекция Гонторенко — это первая полноценная выставка гобелена в залах музея за всю историю его существования. Тем интереснее показать зрителю высококлассные работы местного мастера.
— Многие художники рассказывают, что рисуют чуть ли ни с пелёнок, — говорит Лена о начале своего творческого пути, — но у меня было обычное детство: и кружок юных радиолюбителей, и студия юннатов. Как послушный ребёнок, я посещала и художественную школу.

Вопрос «Кем быть?» встал ребром, когда настало время поступать в вуз. Выбор был между химическим и художественным, но искусство пересилило. Интерес же к гобелену пришёл значительно позже, лишь к концу обучения, когда Гонтаренко увидела работы рижских мастеров. В тот момент молодого художника захватило богатство фактур, цвет, движение масс на тканых полотнах. С этого момента и начали свой отчёт годы ученичества, изучения материалов и отучивания художественных приёмов.
— Сейчас гобелен стал экзотикой. Потратить полгода на одну работу в современных условиях мало кто может себе позволить. Гобелен легко становится изюминкой выставок, но в нашей нише практически нет конкуренции, — рассказывает мастерица.

Кропотливая работа над гобеленом измеряется месяцами, станок занимает кучу места, а для получения нитей сложных оттенков покупную пряжу приходится перекрашивать вручную. Впрочем, и результат оказывается высочайшего качества.
— В экспозиции представлено около сорока работ и все они достойны стен нашего музея, — уверенно говорит Лена Гонтаренко. — Каждая из них имеет свою собственную историю, все они участвовали во всероссийских выставках.

За двадцать лет активного занятия гобеленом художник успела не раз сменить стили и тематику. В экспозиции можно увидеть и тканый супрематизм, и реалистичные мотивы, и сложные формы, и богатство фактур… Кажущиеся с первого взгляда абстрактными, работы проходят долгий внутренний путь в сознании автора и раскрывают вполне конкретные ситуации. Так «Звуки джаза» появились после посещения джазового концерта в Санкт-Петербурге. Восторженных эмоций от увиденного и услышанного Гонтаренко без труда хватило на полгода работы. Другой гобелен «Так близко и так далеко» стал воспоминанием о ручье, на который автор смотрела с высоты своего роста. Среди переплетенья нитей можно рассмотреть омывающие камни струи воды, травы и цветы, обрамляющие русло потока.

Выставка носит скромное название «Лена Гонтаренко. Гобелен». Художник объяснила, что намеренно не хочет задавать названием конкретный вектор для направления фантазии зрителя. Ведь в каждую работу можно увидеть, почувствовать и назвать по-разному. К подобному сотворчеству Лена и приглашает всех ценителей прекрасного.

Выставка открыта для просмотра до 20 сентября в выставочных залах второго этажа музея.