Поделиться:
По Босху и Брейгелю
В Рязани можно увидеть репродукции знаменитых нидерландскиз художников в подлинных размерах.
Рязанский художественный музей имени И.П.Пожалостина продолжает осуществлять оригинальные культурологические проекты в летние месяцы. В это время в музей приглашаются известные в России коммерческие фирмы, специализирующиеся на копировании произведений искусства. Выставочные проекты призваны познакомить зрителей с шедеврами мирового искусства, оригиналы которых находятся в разных городах, в разных музеях, часто не доступных широкой публике, собрав их в единый цикл.
Благодаря цифровой технологии печати жикле картины полностью повторяют все мельчайшие детали оригинала произведения. Технология, выполненная на холсте, кроме высокой детализации сочетает точность цветопередачи и долговечность, что позволяет создавать репродукции очень высокого качества.
В этом году музей предоставил свою площадку выставочному проекту московской галереи Vekarta, работающей на рынке более 10 лет, имеющей четыре зала в центре столицы.
Выставка цифровых копий (жикле) «Босх и Брейгель. Загадки мистической эпохи» (12+) открывается в Рязанском художественном музее 6 июня. На выставке представлены высококачественные репродукции практически всего наследия двух нидерландских художников периода Северного Возрождения с доказанным авторством — более 50 экспонатов. Оригиналы картин хранятся в коллекциях 24 музеев Австрии, Нидерландов, Испании, Италии, США, Германии, Португалии, Франции, Великобритании, Бельгии, Венгрии. Репродукции сопровождаются этикетками с указанием автора, местонахождения подлинника, подлинных размеров, а также пояснительными текстами. Около трети экспонатов совпадают по формату с оригиналом, на них присутствует надпись «Соответствует размеру оригинала». Для удобства зрителей галерея предлагает лупы для увеличения деталей текста.
Иероним Босх (около 1450-1516 годы) — потомственный художник, его называют предшественником сюрреализма. Самое известное его произведение — триптих «Сад земных наслаждений», который более пяти столетий будоражит умы зрителей. Картину в разное время именовали как «Многообразие мира» , «Земляничная картина», «Сад сновидений». «Садом земных наслаждений» триптих назвали коллекционеры и оно продержалось дольше других. Мы никогда не узнаем, что хотел сказать художник, но картина даёт мощный импульс интерпретаций. Не здесь ли вдохновлялся сюрреализмом Сальвадор Дали?
Питер Брейгель-старший (около 1525-1569 годы) — родоначальник художественной династии, в мировое искусство вошли восемь членов этой фамилии. Мастер жанровой картины, художник изображал природу, быт простых крестьян и городских жителей. Самое известное его произведение «Фламандские пословицы» можно рассматривать больше часа. Многообразие сюжетов-миниатюр размещены в сравнительно небольшой картине, расшифровано 85 известных пословиц, хотя на самом деле возможно их и больше. В текстовом пояснении они пронумерованы с указанием современной интерпретации. Например, «Никому не удаётся плутовать до бесконечности» - всё тайное становится явным, «Бросать деньги в реку» - выбрасывать деньги на ветер, быть расточительным, «Переносить свет корзинами» - понапрасну тратить время.
Точно так же увлекает картина «Детские игры», где зашифрованы игра в бабки, игра в куклы, игра с водяным пистолетом и многие другие.
Искусствовед Галина Торопова провела подробнейшую экскурсию по выставке. «Конечно, нам, профессионалам немножко грустно, что это всё-таки не подлинники, потому что совсем другое впечатление от энергетически заряженного артефакта, от подлинного произведения. Я советую всем, кто проникнется творчеством этих мастеров, попробовать добраться до подлинников, увидеть их «живьём», а не только в печатной продукции», - выразила пожелание Галина Иннокентьевна.
Можно по-разному относиться к выставкам репродукций, но даже при финансовых возможностях не хватит жизни посетить все музеи мира. Поэтому качественный сервис, который предлагают профессиональные галеристы, вполне себе достойное мероприятие. А атмосфера музейного пространства, в отличие от интернета, играет бОльшую роль в восприятии.
Выставка продолжит работать по 13 сентября по адресу ул. Свободы, 57.
Благодаря цифровой технологии печати жикле картины полностью повторяют все мельчайшие детали оригинала произведения. Технология, выполненная на холсте, кроме высокой детализации сочетает точность цветопередачи и долговечность, что позволяет создавать репродукции очень высокого качества.
В этом году музей предоставил свою площадку выставочному проекту московской галереи Vekarta, работающей на рынке более 10 лет, имеющей четыре зала в центре столицы.
Выставка цифровых копий (жикле) «Босх и Брейгель. Загадки мистической эпохи» (12+) открывается в Рязанском художественном музее 6 июня. На выставке представлены высококачественные репродукции практически всего наследия двух нидерландских художников периода Северного Возрождения с доказанным авторством — более 50 экспонатов. Оригиналы картин хранятся в коллекциях 24 музеев Австрии, Нидерландов, Испании, Италии, США, Германии, Португалии, Франции, Великобритании, Бельгии, Венгрии. Репродукции сопровождаются этикетками с указанием автора, местонахождения подлинника, подлинных размеров, а также пояснительными текстами. Около трети экспонатов совпадают по формату с оригиналом, на них присутствует надпись «Соответствует размеру оригинала». Для удобства зрителей галерея предлагает лупы для увеличения деталей текста.
Иероним Босх (около 1450-1516 годы) — потомственный художник, его называют предшественником сюрреализма. Самое известное его произведение — триптих «Сад земных наслаждений», который более пяти столетий будоражит умы зрителей. Картину в разное время именовали как «Многообразие мира» , «Земляничная картина», «Сад сновидений». «Садом земных наслаждений» триптих назвали коллекционеры и оно продержалось дольше других. Мы никогда не узнаем, что хотел сказать художник, но картина даёт мощный импульс интерпретаций. Не здесь ли вдохновлялся сюрреализмом Сальвадор Дали?
Питер Брейгель-старший (около 1525-1569 годы) — родоначальник художественной династии, в мировое искусство вошли восемь членов этой фамилии. Мастер жанровой картины, художник изображал природу, быт простых крестьян и городских жителей. Самое известное его произведение «Фламандские пословицы» можно рассматривать больше часа. Многообразие сюжетов-миниатюр размещены в сравнительно небольшой картине, расшифровано 85 известных пословиц, хотя на самом деле возможно их и больше. В текстовом пояснении они пронумерованы с указанием современной интерпретации. Например, «Никому не удаётся плутовать до бесконечности» - всё тайное становится явным, «Бросать деньги в реку» - выбрасывать деньги на ветер, быть расточительным, «Переносить свет корзинами» - понапрасну тратить время.
Точно так же увлекает картина «Детские игры», где зашифрованы игра в бабки, игра в куклы, игра с водяным пистолетом и многие другие.
Искусствовед Галина Торопова провела подробнейшую экскурсию по выставке. «Конечно, нам, профессионалам немножко грустно, что это всё-таки не подлинники, потому что совсем другое впечатление от энергетически заряженного артефакта, от подлинного произведения. Я советую всем, кто проникнется творчеством этих мастеров, попробовать добраться до подлинников, увидеть их «живьём», а не только в печатной продукции», - выразила пожелание Галина Иннокентьевна.
Можно по-разному относиться к выставкам репродукций, но даже при финансовых возможностях не хватит жизни посетить все музеи мира. Поэтому качественный сервис, который предлагают профессиональные галеристы, вполне себе достойное мероприятие. А атмосфера музейного пространства, в отличие от интернета, играет бОльшую роль в восприятии.
Выставка продолжит работать по 13 сентября по адресу ул. Свободы, 57.
Загрузка галереи...
Наталья Рубцова
02.05.2026
В Рязани начала работать урбанистическая выставка, технический прогресс в которой вышел на новый уровень.
14.03.2026
На выставке керамики в Рязани, как настоящие – чемоданы, телефон, записная книжка, спагетти с кетчупом и даже тараканы.
07.03.2026
В Рязанском историческом музее 5 марта состоялось торжественное открытие персональной выставки московской художницы Лидии Архиповой «Мечты во сне и наяву» (16+).