Правда об отце

Что
Всё новое — это «старое». С поправкой на время и место. Чтение пьесы вслух с листа практикуется в театре испокон веков. Это часть рабочего процесса. Так ищут ключи к тексту, характерам, сюжету. Объём «застольного» периода зависит от обстоятельств. Читают не только артисты и режиссёр, но и сами драматурги. Говорят, Грибоедов в дружеских компаниях прямо указывал, кто именно послужил примером для героя, «нечистого на руку».

Сегодня «читка» стала самостоятельным явлением, превратилась из технического мероприятия в полноправное художественное событие. Зритель как будто подглядывает за тем, как создаётся спектакль. Картинка, мизансцены, ходы — на усмотрение постановщика. Необязательны, но не исключены. В центре внимания — история и персонажи. Всё происходит «здесь и сейчас». Почти перфоманс. Но «много букв».

Откуда
Читка как «жанр»появилась в середине XX века. «Молодые и рассерженные» собирались в театре RoyalCourt в Лондоне. Против консервативного буржуазного искусства они бастовали, читая актуальные, экспериментальные и часто остросоциальные тексты. Вместо художественной революции в итоге получилась «newwriting» («новая драма»). Захватив последовательно Европу и Америку читки добрались и до России (фестивали «Любимовка», «Новая драма», «Текстура»; Центр имени Мейерхольда и Театр.док в Москве; театры Санкт-Петербурга, Перми, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга и многих других городов).Помимо современной драматургии «читают» классику, киносценарии и новую прозу (читки Анатолия Васильева в театре «Школа драматического искусства», «Евгений Онегин» в театре «Пушкинская школа», «Улисс» от Игоря Яцко на Сретенке). Теперь «читают» и в Рязани.

Зачем
Читка — это «набросок» и «полигон». Она проверяет на прочность текст, зрителя, артистов и постановщика. В короткие сроки при минимуме затрат (начиная с денег и заканчивая психической энергией) все участники получают максимальный результат. Ключевое слово «новый». Новый текст — новые механизмы. «Тюнинг» и модернизация.

Драматург может взглянуть на пьесу «со стороны», изучить реакции публики, «услышать», как звучит, и понять, как существует в пространстве реальности его слово. Артисты «примеряют» на себя роли и образы, недоступные им в репертуарном театре, избавляются от штампов, получают опыт взаимодействия с публикой, который существенно отличается от привычного. Режиссёр ищет язык, способы и средства, соответствующие «современной драматургии».

Зритель «снимает сливки» с их трудов. Ему достаются и новый текст, и новые образы, и новые методы, и, главное, общение. Каждый читатель хотел бы поговорить с любимым автором. Всякому театралу хоть раз в жизни хотелось попасть за кулисы во время репетиций. Читка даёт возможность стать соучастником. Обсуждение — если необязательный, то естественный элемент такого мероприятия. Прямая связь создателей и аудитории дорогого стоит: общение, обучение, взаимопонимание и атмосфера. Эти абстрактные слова на деле означают «новую эпоху». Не будем обещать или предсказывать, но при благоприятном стечении обстоятельств последствия могут быть самыми чудесными.

Последствия
Читка не даёт рецептов, ответов и лекал. Её задача — «разрыв шаблона». Никогда не результат. По крайней мере сию секунду. Всегда — процесс и предмет дискуссии. Даже логика тут не помощник, в отличие от воображения. Каждый участник видит свой спектакль. Десять человек в помещении — десять спектаклей. Сто — сотня. Это колоссальная творческая энергия. Читка — аккумулятор. В итоге: минимум — это новые впечатления, максимум — новые пьесы, спектакли и даже театр. А почему нет? Некоторые эксперты серьёзно заявляют: пришло время драматургов. Точнее вернулось. Написал — поставил. Долой анализ, интерпретаций и версии. «Станиславский и Мейерхольд так или иначе уступят Шекспиру и Брехту» — пророчат они.

Плюсы
Энтузиазм, импровизация, свобода и «о наболевшем». Всё «по любви» и безвозмездно. Читка оперативна, лаконична, либеральна и актуальна. Это «плодотворное обнуление», «событие из ничего», «союз единомышленников». Она делает театр модным, интересным и нужным.

В Рязани
Проект открытый. К участию приглашаются все желающие. Как те, кто имеет профессиональное отношение к драматургии, режиссуре или актёрскому мастерству, так и те, кто хочет присутствовать, смотреть и обсуждать.