Второе дыхание

В нынешнем году театр на Соборной отмечает двойной юбилей. Во-первых, открывает 75-й театральный сезон, а во-вторых, праздник отмечает само здание театра, которое впервые распахнуло двери для зрителей аж 150 лет назад. Юбилейный сезон выдался непростым — в театре сменилось руководство, пост художественного руководителя заняла главный режиссёр театра Марина Есенина.
— Уже полтора века на этой сцене выступают замечательные артисты, на нас это накладывает большое чувство ответственности, — заявила она на открытии сезона и пообещала соответствовать театральным подмосткам с такой богатой историей.

Поздравить очаг культуры пришла и председатель комитета по культуре и туризму Рязанской области Елена Царёва.
— Театр открывает 75-й сезон и является ровесником Рязанской области, которая в этом году также справляет своё 75-летие, — обратилась к истории Елена Геннадьевна, после чего пожелала театру успешного и яркого года, приобретения новых и сохранение старых зрителей, а также выразила надежду, что театр на Соборной станет экспериментальной площадкой, на которой всегда будет свежо и интересно.

Пока завет Царёвой выполняется лишь отчасти — торжественное открытие нового сезона оказалось очень интересным, хотя и не шибко свежим. Театр реконструировал спектакль «Сотворившая чудо» по пьесе Уильяма Гибсона из собственной золотой коллекции, и столь неожиданному решению нового худрука можно лишь порадоваться.

Постановка «Сотворившая чудо» была представлена на суд зрителей более 20 лет назад. Она повествует о детстве национальной героини Америки, слепоглухого педагога и писателя Элен Кэллер. Родившаяся в 1880 году в небогатой семье Элен в младенчестве перенесла тяжёлую болезнь, оставшись на всю жизнь слепой и глухой. Если обычно на таких людях автоматически ставится крест, то вся история Кэллер доказывает обратное. Благодаря своей гувернантке и учителю Анни Саливан (которой едва исполнилось на тот момент 20 лет) Кэллер не только освоила язык глухих, научилась читать по-английски, по-французски, по-немецки, по-гречески и по-латыни по методу Брайля, но и стала первой слепоглухой женщиной, получившей высшее образование. Позже Элен Кэллер, несмотря на то, что не могла писать самостоятельно, стала автором нескольких книг, объехала 39 стран с лекциями и публичными выступлениями, а также стала обладательницей президентской медали Свободы — одной из наивысших гражданских наград США.

Пьеса Гибсона написана по мотивам автобиографической повести Элен Келлер «История моей жизни» и рассказывает о переломном моменте в жизни маленькой девочки. Трагедия среднестатистической американской семьи начала XIX века, в которой появился ребёнок-инвалид, удивительно созвучна российским реалиям, где дети-инвалиды, да ещё с таким-то страшным диагнозом, с большей вероятностью оказываются в приютах, чем на вершине социальной лестницы. Реакцию общества (жалость, пренебрежение, усталость, стыд, ответственность, страх) отлично отображают члены семьи Келлер: мама Кэт (Валентина Федотенко), отец капитан Кэллер (Заслуженный артист РФ Юрий Антонеев), брат Джеймс (Валерий Рыбкин и Илья Кузьмин) и служанка Винэй (Римма Чеканова). Вся палитра чувств от сострадания до едва ли не ненависти и готовности отказаться от собственного ребёнка пронизывает действие спектакля. Чудесна сама Элен с широко раскрытыми глазами и распахнутыми руками, будто открытыми для объятий (в исполнении Натальи Паламожных). Актрису маленького роста, способную столь страшно и одновременно трогательно сыграть маленького ребёнка, нашли в Рязанском театре драмы, и она стала блестящей находкой для спектакля. Роль Анни Саливан, перевернувший жизнь больного ребёнка, семьи, Америки, да и мира в целом закономерно досталась ведущей молодой актрисе театра на Соборной Анне Комаровой.

В прошлые годы спектакль «Сотворившая чудо» выдержал рекордное количество показов — тяжёлый, но бесконечно трогательный, с мощнейшим гуманистическим зарядом, он раз за разом собирал полные залы. Возвращение его, обновлённого и с новым составом артистов, на театральные подмостки — красивый жест руководства и труппы, своеобразный реверанс в сторону блестящих традиций театра и демонстрация свежего взгляда.