Изящно

По правилам, акварельные работы даже нельзя считать живописью — они традиционно относятся к графике. Хватает вокруг неё и мифов. Например, недолговечность. В среде художников считается, что жизнь акварели крайне коротка, в то время как самые старые произведения, выполненные этой краской, датируются едва ли не пятью тысячами лет — аналог акварели был в арсенале мастеров Древнего Египта. Кроме того, акварель зачастую называют вспомогательным материалом, пригодным лишь для этюдов и эскизов, в лучшем случае, миниатюр — куда ей до масла!

Однако такая ситуация царит не везде. Скажем, в Англии в возможностях акварели никто не сомневается, а тамошняя школа считается одной из самых сильных в мировом искусстве. Именно в Англию отправился много лет назад молодой художник Сергей Андрияка, чтобы вдохновиться работами старых мастеров и подсмотреть приёмы работы с этим удивительно прихотливым и непростым материалом. На сегодняшний день Народный художник России, действительный член Российской академии художеств, ректор им же созданной Академии акварели и изящных искусств Сергей Андрияка является, пожалуй, наиболее известным акварелистом нашей страны.

24 января в стенах Рязанского художественного музея открылась персональная выставка художника — уже четвёртая по счёту. Сам автор на открытии не присутствовал — Андрияка появится в Рязани 29 января, чтобы провести мастер-класс по акварельной живописи для всех желающих. Однако, несмотря на лютый мороз и тот факт, что в этот день в нашем городе открывалось сразу четыре выставки, в залах музея было не протолкнуться. Директор музея Марина Котова отметила, что интерес к творчеству автора у нас не ослабевает: все выставки Андрияки в Рязани были встречены с пристальным вниманием культурной общественности.

На этот раз взору публики предстало около сорока произведений в технике многослойной акварели. Половина из них — удивительно реалистичные натюрморты и цветы, другая часть — атмосферные, очень настроенческие пейзажи и всего один портрет. Первым делом неподготовленного зрителя ошарашивает размах — Андрияка не экономит на бумаге, год от года его работы всё более увеличиваются в размерах. Кажется, попади в его руки бумага 3 на 4 метра, он и её пустит в дело, не разрезая на мелкие листы. Вроде бы камерная акварель у Андрияки обретает неимоверную мощь под стать традиционной станковой живописи. При этом она не теряет своей прозрачности, за которую так любят акварель её поклонники. Автор легко, играючи, примиряет в гигантском пространстве листа явные противоположности. Скрупулёзность в изображении и чёткость прорисовки у него соседствуют с воздушностью и текучестью, демонстрируя высочайшую технику письма.

Сергей Андрияка, как и любой значимый мастер, имеет как множество поклонников, так и достаточное число неприятелей своего творческого метода. Однако своё место в современном искусстве он занял давно и заслуженно. Выставка открыта до 16 марта.