Диво дивное

С первого взгляда даже сложно понять, что именно представлено в выставочных залах — живопись или барельеф. Традиционная плоскость полотна здесь представляет собой выпуклый, трёхмерный мир. Сам художник называет свою авторскую технику объёмной или корпусной, приближенные к мастеру по секрету сообщают, что объём достигается густыми, обильными слоями краски и быстрой сушкой, позволяющей материалам плотно закрепиться на холсте. Под стать картинам и обрамление в виде фантастических рам, которые делает друг Варнашова по эскизам художника специально для каждой новой работы. В итоге зритель видит некий затейливый арт-объект, симбиоз скульптуры, живописи, резьбы по дереву.
— Когда я впервые, ещё в каталоге, увидел его работы, они зацепили меня своей театральностью. Удивителен их объём, размер, цвет, яркость, сказочная тематика, — рассказал на вернисаже директор Рязанского театра кукол Константин Кириллов и выразил надежду, что художнику выдастся случай поработать с театром, чтобы зрители смогли полюбоваться и на сценическую реализацию его творчества.

Несмотря на то, что Варнашов в своей технике рисует и реалистичные натюрморты, и классические пейзажи, в Рязани представлены его фантазийные картины, испещрённые образами из сказок и мифов. Бережное отношение к истории и мировому фольклору, творческое переосмысление символов прошлых веков и тысячелетий превращают полотна художника в картины-головоломки, для расшифровки которых подчас потребуются недюжинные знания и богатая эрудиция. В центре экспозиции пензенского автора неожиданно находится масштабное живописное изображение Рязанского кремля.
— Эта флагманская картина была задумана год назад, тогда и была придумана эта выставка, — рассказывают организаторы. Они же признаются, что если выставка Варнашова в нашем городе появилась впервые, то сам художник в Рязань приезжает с завидной регулярностью — гостит у друзей, не упуская случая взглянуть на местные достопримечательности и погулять в тиши выставочных залов местного художественного музея.